با ما تماس بگیرید...

ارسال پیام

نوشته ها با برچسب : محمد اوحدی حائری

“سمینار بدن و حرکت معاصر پژوهشکده دا”

پنجشنبه و جمعه ۲۴ و ۲۵ بهمن ماه ۱۳۹۸پژوهشکده دا با همکاری خانه هنرمندان ایران سالن استاد امیرخانی و سالن استاد شهناز

پژوهشکده دا


روز اول سمینار بدن و حرکت معاصر

• پنجشنبه، ۲۴ بهمن:
* بخش مقالات تخصصی – سالن استاد امیرخانی- ساعت ۱۴:۳۰: سخنرانی محمد اوحدی حائری، دبیر سمینار

– ساعت ۱۵:۰۰: بررسی فرآیند ساخت نقش از طریق بدن و حرکت با تمرکز بر آموزه‌های چخوف، لوکُک و باربا: محمدمهدی رضایی و محمدمهران عشریه- ساعت ۱۵:۳۰: پرسش و پاسخ- ساعت ۱۶:۰۰: بررسی بدن به مثابه عروسک در رقص بویو ژاپن: کیا ثلاثی- ساعت ۱۶:۳۰: پرسش و پاسخ


* بخش سخنرانی – سالن استاد شهناز

– ساعت ۱۷:۰۰: دکتر قطب‌الدین صادقی(پژوهشگر و استاد دانشگاه)

– ساعت ۱۷:۴۰: حامد نصرآبادیان(استاد دانشگاه و متخصص میم): بازتاب میم در بازیگری سینما و تئاتر

– ساعت ۱۸:۰۰: پرسش و پاسخ

– ساعت ۱۸:۳۰: دکتر غزل اسکندرنژاد(عضو هیات علمی دانشکده سینما و تئاتر دانشگاه هنر): عروسک و ایده بدن در تئاتر معاصر

– ساعت ۱۹:۰۰: پرسش و پاسخ


* پنل ویژه «بوتو» – سالن استاد شهناز

– ساعت ۱۹:۳۰: بهزاد غلامی(اجراگر و پژوهشگر حوزه بوتو): بررسی بوتو از پیدایش تا امروز:- تاریخ و پیدایش بوتو- بوتو و درونمایه های به وجود آورنده ی آن- جایگاه بوتو در هنر معاصر- جایگاه بوتو در جامعه جهانی و بازخوردهای آن

– ساعت ۲۱:۰۰: پایان روز اول سمینار.

روز دوم سمینار «بدن و حرکت معاصر»

جمعه، ۲۵ بهمن:
* بخش مقالات تخصصی – سالن استاد امیرخانی- ساعت ۱۴:۳۰: دبیر سمینار: مرور مباحث مطرح‌شده در جلسه روز قبل

– ساعت ۱۵:۰۰: بدن های رام شده بر مبنای نظرات میشل فوکو با تکیه بر بدن عروسک گردان: آوا درویشی

– ساعت ۱۵:۳۰: پرسش و پاسخ

– ساعت ۱۶:۰۰: بررسی و تحلیل امکانِ پدیدارشناختی حضورِ اجراگر در فضا و زمان با تأمل در آثار مکتبِ کوبیسم: سارینا شاد

– ساعت ۱۶:۳۰: پرسش و پاسخ


* پنل ویژه «بررسی رابطه پیوسته تن و تئاتر»- سالن استاد شهناز- ساعت ۱۷:۰۰: با حضور علی شمس(نویسنده، کارگردان و مترجم) و آرمین جوان(نویسنده، کارگردان و طراح) .
* بخش سخنرانی – سالن استاد شهناز

– ساعت ۱۸:۰۰: محسن عبداللهیان(متخصص بدن و ریزحالت‌های چهره): بازیِ صورت قبل از بدن؟(فیلمبرداری و عکاسی از این جلسه ممنوع است)

– ساعت ۱۸:۳۰: پرسش و پاسخ

– ساعت ۱۹:۰۰: دکتر حمیدرضا شعیری(زبان‌شناس و عضو هیئت علمی دانشگاه تربیت مدرس): نشانه‌شناسی بدن در هنر معاصر .
* پنل ویژه «تئاتر و حرکت معاصر»- سالن استاد شهناز

– ساعت ۱۹:۳۰: با حضور میلاد شجره(بازیگر و مدرس)، شهاب انوشا(اجراگر و دراماتورژ)

– ساعت ۲۰:۴۵: جمع‌بندی دبیر سمینار

– ساعت ۲۱:۰۰: پایان روز دوم سمینار.

مدیر پژوهشکده : کسرا شاهینی

سرپرست و دبیر سمینار: محمد اوحدی حائری

همکاران: فاطمه بهشتی، پرنیان امیرانتخابی و نرگس سادات موسوی طراح پوستر: حسین میرزایی ایرانشهر، پارک هنرمندان، خانه هنرمندان، سالن استاد امیرخانی و استاد شهناز

پژوهشکده دا نشست «نمایش های آیینی هندوستان» را در خانه نمایش دا برگزار کرد. + تصاویر

به گزارش ایران تئاتر این نشست با موضوعیت نمایش های آیینیِ هند باسخنرانی شیما مهدوی وپرسش وپاسخ محمد اوحدی حائری ازایشان انجام پذیرفت. درابتدا  از پیشینه  تحصیلی وعلمی شیما مهدوی سخن به میان آمد. سپس ازشیفتگی شیما مهدوی به این هنر باجرای  نمایش «Sudalaiady» به کارگردانی مهدی فرج پور درهند گفته شد.
در ادامه شیما مهدوی گفت: پس از بازگشت به ایران، دوباره به هند رفتم و با تحصیل در مدارس مختلف هند به یادگیری کاتاکالی، بهاراتاناتیم، کَتَک و… پرداختم. هنر هندی آمیزه ای از نیایش، قصه گویی، رقص و نمایش می باشدو برای تحقق این موارد باید به بدن توجه ویژه ای داشت.
در ادامه به جزئیات بدنی در سنت های نمایشی هند اشاره شد و چند تن از شاگردان مهدوی به ارائه ی تمرینی از نمایش های هندی پرداختند. ابتدا درباره ی مودراها که نشانگانِ نمایشیِ هند در دست هاست، با جزئیات و سپس در مورد نقش پاها و اهمیت حرکت چشم و پرهیز از ارائه ی سفیدیِ چشم به مخاطب سخن به میان آمد. نمایش هندی به طرزی وسواس گونه، ارائه ای احساسی به مخاطب را مهم می شمارد تا جاییکه مرگ هنرمند را در عدم ارائه ی حس به مخاطب می داند. این گونه نمایشی با آیین و معابد ارتباطی پیوسته دارد و از معابد به میان مردم آمده است. امروزه نیز آیین نمایشیِ هند در معابد برگزار می شود و پذیرای همه ی اقشارِ مردم است بنابراین آنچه در هند اتفاق می افتد به اتحاد و لذت همگانی در میان مردم منجر می شود و از این روست که وزارت فرهنگ هند اهتمام به راه اندازیِ مدارس بین المللیِ آیین هندی می کند تا جهان با این هنرها آشنا شود.
مهدوی سپس از شاگردانش خواست که ارائه ای از رقص شیوا که زیرمجموعه ی بهاراتاناتیم است داشته باشند و با جزئیات در مورد اسطوره ی شیوا سخن گفت و به این نکته اشاره شد که پا کوبیدنِ او که منجر به ویرانی و تولد تازه ی زمین است الگویی برای تمامی هنرهای نمایشی هند شده است.
در ادامه به تجربه های مهدوی در نمایش های «ملانصرالدین»، «متاستاز» و «آسامسارا» اشاره شد. درادامه از تفاوت آیین های نمایشی هند و بالیوود سخن به میان آمد. بالیوودی که عامیانه است و پیشینه ای ندارد و گاهی اوقات برای ایجاد تصویری مناسب، حتی از آیین های نمایشی کهن هند نیز الگوبرداری می کند.
در انتها به نمایش های تلفیقیِ امروز نیز اشاره شد که در اکثر موارد به علت نداشتن آگاهی از پیشینه های نمایشی که می خواهیم با آن تلفیق کنیم ناموفق هستیم. اما در مواردی همچون ارائه ای که مهدوی مشاهده کرده بود. فلامنکو و کاتاکالی به زیبایی در کنار هم قرار گرفته و به گفت و گویی فیگوراتیو رسیده بودند. در  آخر این گفت و گو نیز شاگردان مهدوی با ارائه ای از کاتاکالی به جلسه پایان دادند.
ششمین جلسه نشست های «پژوهشی با هنرمند» به همت پژوهشکده دا و با محوریت بدن و حرکت روز جمعه دهم آبان برگزارشد.
پژوهشکده دا از آغازفعالیت خود در ۱۳۹۷ تا کنون، شش جلسه گفت و گو با هنرمندان برگزار کرده است که محوریت آنها بدن و حرکت در سنت های نمایشی مختلف در جهان با حضور هنرمندانِ کشورهای مختلف جهان می باشد و با استقبال خوبی از سوی پژوهشگران و علاقه مندان مواجه شده است. این جلسات علاوه بر گفت و گو، با ارائه ی عملی از موضوع نیز همراه است و سعی در پیوند دادن میان نظر و عمل دارد. جلسات پژوهشیِ پژوهشکده دا ادامه خواهد داشت.

لینک گزارش «ایران تاتر»

خانه دا