با ما تماس بگیرید...

ارسال پیام

نوشته های دسته بندی : اخبار

فراخوان پنجمین دوره ایده-اجراهای “دایره”

ایده-اجرا، شیوه ای از اجرای تمرینی یا آزمایشی است که پیش از آغاز اجراهای اصلی انجام می گیرد و برای مخاطبین به نمایش در می آید و در آن امکان ویرایش، در اجرا، توسط کارگردان یا طراح حرکت وجود دارد. امکانات اجرائی میتواند در ساده ترین شکل ممکن باشد. امکان گفتگو با مخاطب پس از اجرا و جویا شدن نظرات آنها پیرامون ایده های اجرائی از ویژگیهای این شکل از اجرا می باشد. این شیوه بویژه شامل کارهای تجربی و نوگرایانه ای می شود که به نگاه مخاطب نیاز بیشتری دارند. 
از اینرو دبیرخانه فستیوال دایره در نظر دارد پذیرای درخواستهای طراحان، کارگردانان و بازیگران حرکت و بدن (فولکلور/ فیزیکال/ تلفیقی) باشد و از تمامی فعالان رشته های مختلف بدن و حرکت دعوت می شود تا جهت اجرای خود اقدام نمایند.
بدین منظور با توجه به رویکرد پژوهشی–اجرایی دایره، درخواستها ضمن داشتن مولفه های نوین اجرایی مانند تکنیک، مفهوم و خط روایی باید بنیادی پژوهشی–آموزشی داشته باشند. بنابراین هنرمندان گرامی ضمن ارائه شیوه اجرایی، خلاصه اثر و سبک مورد نظر؛ باید رویکرد تولید را نیز ارسال نمایند.
 دبیرخانه دایره در این دوره از اجراها، نهایتا میزبان ۶ اثر خواهد بود. مدت زمان هر اجرا از ۱ دقیقه تا ۴۰ دقیقه میتواند باشد.

گاهشمار؛

مهلت ارائه درخواست: ۲۸ مهر ۹۸

بررسی وبازبینی:هفته آخر مهر ۹۸

اجرا: ۸،۹،۱۰آبان۹۸


لینک فرم جهت ثبت نام:http://dahouse.ir/dayereh-premire
راه ارتباطی؛

۰۲۱۸۸۰۱۶۰۷۴-۰۹۱۲۷۶۴۲۹۴۰


#خانه_نمایش_دا#فستیوال_دایره_دوم#ایده_اجرا

اسب های پشت پنجره در خانه نمایش دا

نویسنده :ماتئی ویسنی یک 

مترجم: تینوش نظم جو 

کارگردان: مریم باقری 
نقش خوانان( به ترتیب ورود)نسرین کوچک خانی – افشین باقری -علی علیشاهی -محمدرضا رادمهر- پریا شفیعیان

طراحی پوستر و تبلیغات فضای مجازی: حسین میرزایی تبار 

عکاس گروه: مهشاد قصابان

عکاس تبلیغات: سینا یارمحمدی

با تشکر ویژه از : استاد نصرالله مدقالچی 
زمان اجرا: ۶ مهر ١٣٩٨ ساعت:٢٠تماشاخانه دا

خرید بلیط گیشه تماشاخانه دا سایت فروش: DAHOUSE.IR

خرید بلیت

هیچ سانسی برای خرید موجود نمی باشد.

«دا» کارگاه حرکت کورئوگرافر ایسلندی را برگزار کرد


«بارا زیگفوس دوتیر» کورئوگرافر ایسلندی ساکن بروکسل طی پژوهش های شخصی و تحقیقات مستمر خودش به تدریس در سطح بین المللی میپردازد و در طی ورک شاپ هایی که برگزار می کند همیشه در تلاش است بخشی از دنیای هنری خودش را از طریق «حرکت» به دیگران منتقل کند.
بارا از روش های بدیعی برای تمرین بدن استفاده می کند با تمرکز بر قدرت، ایجاد انعطاف پذیری و البته هماهنگی. او از طریق تمرکز و جستجو در حرکات شخصی به بداهه پردازی در حرکت دست پیدا می کند و بعد از طریق همان نتیجه،  پرفورمنس های آینده اش را پایه سازی کرده و گسترش می دهد.
او عمیقا می خواهد که تمام هنرجوها با الهام گرفتن از او بتوانند پتانسیل های درونی خودشان را برای رقص بشناسند.و نه تنها بعنوان یک پرفورمر، بلکه همچون یک خالق و یک آفریننده عمل کنند و با تمرکز به فعالیت های فردی هر شخص در کلاس، پویایی و فعالیت های گروهی هم در نظر گرفته می شود.
این کارگاه توسط  خانه نمایش دا و با همکاری دبیرخانه جشنواره دایره و آکادمی هنرهای اجرایی افرا  در تاریخ ۱۷ و ۱۸ تیرماه، در عمارت نوفل لوشاتو برگزار شد.
لازم به ذکر است که تمامی شرکت کنندگان، در پایان گواهی حضور در این دوره را دریافت کردند.
این کارگاه به سرپرستی خانم ندا نوتاش برگزار شد.


خانه نمایش دا کارگاه «هنر صدا» را با هنرمند سوییسی برگزار می کند.

اقامتگاه فرهنگی_هنری راه با همکاری #خانه_نمایش_دا کارگاه «هنر صدا» را با حضور خانم لیلیان بیدلر هنرمند سوئیسی برگزار می‌کند.

این کارگاه یک روزه پنجشنبه ۷ شهریور ماه در دو بخش از ساعت ۱۰ تا ۱۳ و ۱۴ تا ۱۷ برگزار خواهد شد و این هنرمند در قالب کارگاهی عملی و تئوریک به تاریخچه و پس‌زمینه موسیقی پست‌مدرن اروپا با تمرکز بر هنر صدا و موسیقی الکترونیک می‌پردازد و همچنین هنرجویان با ساختمان سازهای الکترونیکی ساخته شده این هنرمند آشنا می‌شوند.لیلیان بیدلر بیشترین فعالیت خود را در حوزه موسیقی و هنر صدا داشته است.

در این دوره هنرجویان با عملکرد برنامه MaxMSP آشنا خواهند شد و همچنین به بررسی آثار هنرمندان موسیقی الکترونیک و معاصر نظیر: Pauline Oliveros , Karlheiz Stockhausen, Pierre Schaeffer, Bernhard Parmegiani , Iannis Xenakis خواهند پرداخت.

این هنرمند دوره کارشناسی خود را بین سال‌های ۲۰۰۵ تا ۲۰۰۸ در زمینه موسیقی و تئوری موسیقی از دانشگاه برن سوئیس گذرانده و پس از آن دوره ارشد خود را در رشته هنر معاصر با گرایش موسیقی در همین دانشگاه سپری کرده است. وی همچنین سال ۲۰۱۵ دوره کارشناسی ارشد دوم خود را در زمینه پرفورمنس‌آرت در دانشگاه گلداسمیت لندن به پایان رسانده است. او هم اکنون دانشجوی دکترای پژوهش هنر برن سوئیس بوده و از سال ۲۰۱۷ عضو هئیت علمی این دانشگاه می‌باشد.  جهت ثبت‌نام و کسب اطلاعات بیشتر با شماره‌های ۰۹۱۹۹۷۰۷۶۸۲ و ۷۷۶۰۲۴۲۰  و ایمیل info@rahresidency.org  در تماس باشید. این کارگاه آموزشی در خانه نمایش دا به نشانی میدان فاطمی، ابتدای خیابان گم‌نام، خیابان جهان‌مهر، کوچه ۱/۶، پلاک ۶۶ برگزار خواهد شد.
Sound Art WorkshopLilian Beidler | Switzerland
Lilian Beidler is a musician from Switzerland. Sound being a fundamental of her work, she explores different media and their influence on the perception of the human body and composition within a performative context. Using performative sound art as both a research method and an artistic tool she explores public space, intercultural communication and sociological topics to contribute to a discourse within a worldwide society.  She graduated with an MA Performance Making from Goldsmiths University of London/UK in 2015, also holding a Master’s degree in Contemporary Arts Practice from Bern University of the Arts in Switzerland, 2010. She was awarded the “Recognition award music” from the Canton of Bern/CH in 2015. Lilian is a lecturer at Bern University of the Arts.
#Lilian_Beidler #Switzerland #Rah #Residency #Iran #musician #Sound_art #performance_art #contemporary_art  #Bern #Tehran #2019

#dahouse#da_theaterhouse

خرید بلیت

هیچ سانسی برای خرید موجود نمی باشد.


آلان کوشان در پژوهشکده دا از « نوتن » می گوید.


.
آلان کوشان با ساز مدرن و منحصربه فرد خود “نوتن” بیشتر از ۲۵ سال دور دنیا در کشورهای مختلف آهنگسازی و اجرا داشته است.
قدرت نوازندگی و دقت او فضای منحصربه فردی را در آثار او به نمایش گذاشته است.
او در کشورهای سوئیس، آلمان، کانادا و امریکا تدریس و تحصیل کرده است.
از جمله اساتید او می‌توان یهودی منوهین، کارل هانس اشتاک هاوزن واستاد ولایت کان را نام برد نا گفته نماند اساتید ملی که ایشان افتخار شاگردی آنها را داشتن از استاد فرامرز پایور، حسین ملک و رضا ورزنده را می‌توان نام برد.
در حال حاضر ایشان در ایران در حال گردآوری کتابی در باب موسیقی و ساخت ومعرفی ساز نوتن مشغول می باشند. .


■پژوهشکده دا برگزار می کند؛

#نشست ۳ با “آلان کوشان”
معرفی،گپ و گفت و مروری بر قطعات “آشوب” و “دوران” 
شنبه ۱۲ مرداد ساعت ۱۹
(ورود برای عموم آزاد می باشد)

#پژوهشکده_دا
#خانه_نمایش_دا
#آلان_کوشان
#alankushan
#خانه_دا
#dainstitute 
#گرافیک : #معین_قوی

بوتو در تهران «وجود» دارد

گزارشی از روزنامه شرق درباره پرفورمنس وجود در خانه نمایش دا

پژند سلیمانی. نویسنده و زبان‌شناس

برای مایی که شاید فقط چندتا از نام‌های حرکات ژاپنی به گوشمان رسیده است، «بوتو» و «کابوکی» فرقی ندارد. در کشور ما اجراها یا به قول فرنگی‌ها پرفورمنس‌های این‌چنینی، بسیار کم است یا بهتر بگویم تعداد آنهایی که مجوز می‌گیرند و می‌شود بلیتشان را از سایت‌ها خرید، بسیار کمتر است. برای همین، سر‌در‌آوردن از اینکه اصل این اجراها چیست و اصلا چیستی این اجرا از کجا می‌آید، کاری بسیار دشوار است. آنچه از متون اصلی می‌شود دریافت، این است که بوتو یک فرایند زیستی ا‌ست که نمی‌توان آن را فقط بر تکنیک متکی دانست. این امر بوتو را از بسیاری اشکال حرکتی دیگر متمایز می‌کند؛ یعنی هر اجراگر -بنا بر توانایی فیزیکی، روحی هر فرد- می‌تواند بوتوی متفاوتی خلق کند. حتی شرایط اجتماعی و اقلیمی نیز تأثیر بسزایی در اجرای بوتو خواهد داشت. مثلا کسی که در منطقه‌ کوهستانی رشد یافته و بدنش با قواعد بومی و اقلیمی آنجا سازگار شده است، حتما دایره‌ حرکاتش با کسی که با شرایط منطقه‌ کویری خو گرفته، متفاوت خواهد بود. بوتو اجرائی‌ است درونی، عرفانی که بنا به آنچه اجراگر در دوران مستمر تمرینی خود به آن رسیده است، روی صحنه شکل خواهد گرفت. رسیدن به توانایی برای این اجراها، کار روز و ماه نیست. کسانی که سراغ بوتو رفته‌اند، سال‌ها درگیر آن مانده‌اند. اگر از خودمان سؤال کنیم هدف این حرکت‌ها چیست، پاسخ بسیار متفاوت خواهد بود. می‌تواند مانند هر اجرائی پیامی ضمنی در دل داشته باشد که با امکانات اجرائی به مخاطب منتقل شود. هر آنچه اجراگر در اجرا از طریق حواس پنجگانه به مخاطب منتقل کند، جزء امکانات اجرائی به شمار می‌رود. اما در همین گوشه‌وکنارهای شهر، یکی از همین اجراها در حال انجام است: اجرای بوتو با نام «وجود»؛ نامی که به تنهایی بار و مدلولی را در ذهن به تصویر می‌کشد و مخاطب را پیش از شروع با خود درگیر می‌کند. بهزاد غلامی، با تصویری مینیمال و ساده، داستانی عمیق را به تصویر می‌کشد. این اجراگر سال‌ها روی این حرکات کار کرده است و حالا با انباشتگی که در این سال‌ها بدان دست یافته، آمده سراغ «وجود»؛ کلمه‌ای که ما را بدون آنکه بخواهیم یاد موجودیت، «دازاین» هایدگر می‌اندازد و درگیر فلسفه می‌کند.  اجرای «وجود»، موجودیت بشر را به تصویر می‌کشد. از ابتدای خلقتش به سوی درگیری‌هایش با جنسیت، درون و روح پیش می‌رود و با او پیش می‌رویم. سپس آن وجودی که شکل گرفته مقابل چشمان ما، در دنیایی که از در و دیوارش خون می‌بارد، خموده می‌شود. فرو می‌ریزد و در خود فرو می‌رود و پایان می‌گیرد و تمام می‌شود. درست مثل هر چیز و هر کسی که نقطه‌ شروع و پایانی دارد. درست مثل همین نوشته که باید جایی تمام شود.  مسیری که اجراگر برای ما به تصویر می‌کشد، مسیری ‌است که می‌توان آن را به هر کجای این کره‌ خاکی ارجاع داد. وجود اجرائی است که برای دقایقی ما را از وجود خویش غافل و همراه با زیستنی می‌کند که انگار پایانی برایش نیست. اجرای «وجود» در خانه‌ نمایش دا، هر شب ساعت ۲۰:۱۵ روی صحنه می‌رود.

لینک گزارش در روزنامه شرق

ورک شاپ حرکت توسط کورئوگرافر ایسلندی

بارا زیگفوس دوتیر رقصنده و کورئوگرافر ایسلندی است و ساکن بروکسل است که مشغول فعالیت حرفه ای در سطح بین المللی ست.او بعنوان یک طراح حرکت طی پژوهش های شخصی و تحقیقات مستمر خودش به تدریس میپردازد و در طی ورک شاپ هایی که برگزار می کند در تلاش است بخشی از دنیای هنری خودش را از طریق حرکت به دیگران منتقل کند.

بارا از روش های بدیعی برای تمرین بدن استفاده می کند با ایجاد قدرت، ایجاد انعطاف پذیری و البته هماهنگی.همچنین، چیزی که خیلی جالب است این نکته است که او از طریق تمرکز و جستجو در حرکات شخصی به بداهه پردازی در حرکت دست پیدا می کند و بعد از طریق همان نتیجه،  پرفورمنس های آینده اش را پایه سازی کرده و گسترش می دهد.

او عمیقا می خواهد که تمام هنرجوها با الهام گرفتن از او بتوانند پتانسیل های درونی خودشان را برای رقص بشناسند.و نه تنها بعنوان یک پرفورمر، بلکه همچون یک خالق و یک آفریننده عمل کنند و با تمرکز به فعالیت های فردی هر شخص در کلاس، پویایی و فعالیت های گروهی هم در نظر گرفته می شود.

این کارگاه توسط  خانه نمایش دا و با همکاری دبیرخانه جشنواره دایره و آکادمی هنرهای اجرایی افرا  در تاریخ ۱۷ و ۱۸ تیرماه، از ساعت ۱۳:۳۰ تا ۱۵:۳۰ در عمارت نوفل لوشاتو برگزار خواهد شد.

لازم به ذکر است که تمامی شرکت کنندگان، در پایان گواهی حضور در این دوره را دریافت خواهند کرد.

این کارگاه به سرپرستی خانم ندا نوتاش برگزار می شود.

تلفن تماس جهت ثبت نام:

۰۲۱-۸۸۰۱۶۰۷۴ و۰۹۱۲۸۴۳۱۳۰۰

ادامه مطلب
اجرای پرفورمنس «بودن» (being) درایران


پرفورمنس “بودن (Being) “با کارگردانی بارا زیگفوس دوتیر از ایسلند و بازی دو بازیگر ایرانی، در تهران، رشت و شیراز اجرا می شود.
به گزارش روابط عمومی خانه نمایش دا، «بودن» پرفورمنسی معاصر از کمپانی گریپ (کشور بلژیک) است که تیر و مرداد ۹۸ در عمارت نوفل لوشاتو تهران و پس از آن در سالن هامون رشت و مجموعه هنر شهر آفتاب شیراز به روی صحنه خواهد رفت.
“بودن” (Being) پرفورمنسی بر پایه‌ی حرکت با تمرکز بر حضور دو فرد بر روی صحنه است. این اجرا درباره‌ی شکل گیری مکالمه میان انسان ها و به اشتراک گذاری فضا به منظور اکتشاف درباره ی این مسئله است که چگونه می‌توان با وجود تفاوت‌ها و تشابهات فرهنگی با یکدیگر ارتباط برقرار کنیم.


گفتنی است این اثر در تهران با همکاری و مشارکت خانه نمایش دا و عمارت نوفل لوشاتو اجرا خواهد شد. در کنار اجراهای تهران، در نظر گرفته شده است تا یک کارگاه آموزشی دو روزه نیز توسط خانم بارا زیگفوس دوتیر برگزار شود. جزئیات دقیق زمان برگزاری و نحوه ی ثبت نام این کارگاه به زودی اطلاع رسانی خواهد شد.


زمان بندی اجراهای «بودن» در ایران به شرح زیر است:

اجرای تهران: ۱۶، ۱۷ و ۱۸ تیر – سالن نوفل لوشاتو

اجرای رشت: ۲۵ و ۲۶ تیر – سالن هامون

اجرای شیراز: ۱ و ۲ مرداد – مجموعه هنر شهر آفتاب
مدت نمایش این اثر ۵۰ دقیقه است و دیگر عوامل اجرای آن عبارتند از:


طراح و کارگردان: بارا زیگفوس دوتیر

دراماتورژ: سارا فندریک

بازیگران(اجراگران): معصومه جلالیه، علیرضا میرمحمدی

مدیر تولید: کلارچه اورلمنس

مدیر هنری (ایران): هانی حسینی

موزیک: آیوند لونینگ

لباس: آندرا کرانزلین

طراح نور: جان فدینگر

دراماتورژ: سارا وندریک

تکنسین اجرا: ماری وندکاستیل و هانی حسینی

روابط عمومی،محتوا و تبلیغات : معین قوی و ندا نوتاش (تیم روابط بین الملل خانه نمایش دا)

تولید: کمپانی گریپ بلژیک

پرفورمنس نقاشی پشت شیشه
برای اولین بار اجرایی ویژه با محوریت نقاشی پشت شیشه به طراحی ندا نوتاش


برای اولین بار اجرایی ویژه با تلفیق نقاشی پشت شیشه توسط ندا نوتاش به همراه موسیقی بصورت بداهه نوازی در موزه نقاشی پشت شیشه در تاریخ نهم فروردین ۱۳۹۸ در حضور بازدیدکنندگان و مخاطبان اجرا گردید که مورد استقبال عموم قرار گرفت

اجرای همزمان نقاشی پشت شیشه و موسیقی اصیل در پنج پارت جداگانه انجام شد. اجرای نقاشی پشت شیشه با رویکرد پژوهشی در خصوص درخت زندگی (هوم) و با الهام از کاشی های قرن هفتم دوره ی ایلخانی صورت گرفت. لازم به ذکر است این مجموعه پژوهشی با تمرکز بر سمبل ها و نشانه های شرقی و با تأکید بر استفاده از رنگ های گیاهی اجرا می گردند.

با توجه به استقبال مخاطبان موزه، رویداد اخیر با حضور هنرمندان: ندا نوتاش (نقاش) الناز نوتاش (نوازنده عود) و زهرا محمدی (راوی و خوانشگر) در آینده تکرار خواهد شد.

ذکر این نکته ضروری است نقاشی پشت شیشه با نقاشی روی بوم و یا نقاشی روی شیشه (ویترای) کاملا فرق دارد. نقاشی پشت شیشه بر خلاف نقاشی معمولی کار آسانی نیست و نیاز به مهارت و صبوری خاصی دارد.  در نقاشی پشت شیشه در حقیقت، قسمت‌های حساس پایانی در آغاز کار انجام می‌شود، یعنی ابتدا جزئیات و ظرایف کار انجام می شود و سپس به رنگ‌های اصلی و رنگ‌آمیزی زمینه پرداخته می‌شود و کار در چندین مرحله جداگانه انجام می پذیرد.  

مثلا  اگر خالی بر روی گونه زنی وجود داشته باشد ، باید ابتدا آن خال را قبل از رنگ گذاری چهره نقاشی کرد و یا گلوبند زرینی که به گردن اوست با تمام مظاهرش نقاشی شود،سپس گردن او رنگ آمیزی گردد و تکامل یابد  ضمن اینکه هیچ اشتباهی در نقاشی پشت شیشه نبایستی توسط نقاش رخ دهد و اگر اشتباهی در رنگ گذاری و یا طراحی و هر جزیی از تابلو اتفاق افتد کل آن باید تراشیده شده و از نو نقاشی شود!!


بطور کلی تفاوت نقاشی پشت شیشه با نقاشی روی بوم یا هر زمینه دیگر این است که در نقاشی روی بوم اشتباهات را می‌توان با رنگ‌ها رفع کرد اما در نقاشی پشت شیشه رنگ اشتباه را با رنگ دیگر نمی‌توان درست کرد، بلکه باید رنگ‌های زده‌شده را پاک و از نو شروع کرد.

گزارش خبرگزاری میراث فرهنگی

گزارش خبرگزاری مهر از اجرای نقاشی پشت شیشه

«وجود» بهزاد غلامی به دور دوم اجراهایش رسید

پرفورمنس وجود به علت استقبال هنرمندان و هنردوستان عزیز، دوره‌ی دوم اجراهایش را از سر خواهد گرفت.

به گزارش روابط عمومی خانه‌ی نمایش دا، «وجود» با طراحی و اجرای بهزاد غلامی و با مدیریت اجرایی خانه‌ی نمایش دا، به علت استقبال هنرمندان و هنردوستان علی‌رغم شرایط خاص اجرایش تمدید شد.

این اجرا که بر پایه ی بو تو است، پیش از این در اردیبهشت ماه سال جاری سه شب در محل خانه‌ی نمایش دا اجرا شده بود.

وجود اجرایی متفاوت است که فروپاشی انسان معاصر را به تصویر خواهد کشید.
بهزاد غلامی درباره‌ی این پرفورمنس می‌گوید: «وجود با ارائه‌ی مفاهیم متضاد در قالب بدنی دوگانه در یک الگوی حرکتی مشخص از انسان می‌گوید. انسان در وجود، سیر تکاملی خود را تصویر می‌کند و با تاثیر پذیرفتن از فهم جامعه از بدن، خود را دچار واکنش‌های متضاد می‌کند. انسان در وجود آئینه‌ای‌ست از اجتماع؛ آئینه‌ای از قضاوت‌ها و نگاه به بدن و جنسیت. وجود انسانی را تصویر می‌کند که گویا فروپاشی آن تعریفی است از انسان بودنش.»

پرفورمنس وجود از تاریخ ۲۰ خرداد ماه ۱۳۹۸ به مدت ۱۰ شب، از ساعت ۲۰:۱۵، در محل خانه‌ی نمایش دا به روی صحنه خواهد رفت.

برای کسب اطلاعات بیشتر و خرید بلیط، از طریق لینک زیر به وبسایت تیوال مراجعه کنید:
https://tiw.al/C1La

خانه دا
  • میدان فاطمی ابتدای خیابان گمنام خیابان جهانمهر کوچه ۶/۱ پلاک ۶۶
  • 88016074
  • 09123482386
  • -
  • info@dahouse.ir
  • t.me/dahouse