با ما تماس بگیرید...

ارسال پیام

نوشته های دسته بندی : جشنواره حرکت دایره

فراخوان پنجمین دوره ایده-اجراهای “دایره”

ایده-اجرا، شیوه ای از اجرای تمرینی یا آزمایشی است که پیش از آغاز اجراهای اصلی انجام می گیرد و برای مخاطبین به نمایش در می آید و در آن امکان ویرایش، در اجرا، توسط کارگردان یا طراح حرکت وجود دارد. امکانات اجرائی میتواند در ساده ترین شکل ممکن باشد. امکان گفتگو با مخاطب پس از اجرا و جویا شدن نظرات آنها پیرامون ایده های اجرائی از ویژگیهای این شکل از اجرا می باشد. این شیوه بویژه شامل کارهای تجربی و نوگرایانه ای می شود که به نگاه مخاطب نیاز بیشتری دارند. 
از اینرو دبیرخانه فستیوال دایره در نظر دارد پذیرای درخواستهای طراحان، کارگردانان و بازیگران حرکت و بدن (فولکلور/ فیزیکال/ تلفیقی) باشد و از تمامی فعالان رشته های مختلف بدن و حرکت دعوت می شود تا جهت اجرای خود اقدام نمایند.
بدین منظور با توجه به رویکرد پژوهشی–اجرایی دایره، درخواستها ضمن داشتن مولفه های نوین اجرایی مانند تکنیک، مفهوم و خط روایی باید بنیادی پژوهشی–آموزشی داشته باشند. بنابراین هنرمندان گرامی ضمن ارائه شیوه اجرایی، خلاصه اثر و سبک مورد نظر؛ باید رویکرد تولید را نیز ارسال نمایند.
 دبیرخانه دایره در این دوره از اجراها، نهایتا میزبان ۶ اثر خواهد بود. مدت زمان هر اجرا از ۱ دقیقه تا ۴۰ دقیقه میتواند باشد.

گاهشمار؛

مهلت ارائه درخواست: ۲۸ مهر ۹۸

بررسی وبازبینی:هفته آخر مهر ۹۸

اجرا: ۸،۹،۱۰آبان۹۸


لینک فرم جهت ثبت نام:http://dahouse.ir/dayereh-premire
راه ارتباطی؛

۰۲۱۸۸۰۱۶۰۷۴-۰۹۱۲۷۶۴۲۹۴۰


#خانه_نمایش_دا#فستیوال_دایره_دوم#ایده_اجرا

«دا» کارگاه حرکت کورئوگرافر ایسلندی را برگزار کرد


«بارا زیگفوس دوتیر» کورئوگرافر ایسلندی ساکن بروکسل طی پژوهش های شخصی و تحقیقات مستمر خودش به تدریس در سطح بین المللی میپردازد و در طی ورک شاپ هایی که برگزار می کند همیشه در تلاش است بخشی از دنیای هنری خودش را از طریق «حرکت» به دیگران منتقل کند.
بارا از روش های بدیعی برای تمرین بدن استفاده می کند با تمرکز بر قدرت، ایجاد انعطاف پذیری و البته هماهنگی. او از طریق تمرکز و جستجو در حرکات شخصی به بداهه پردازی در حرکت دست پیدا می کند و بعد از طریق همان نتیجه،  پرفورمنس های آینده اش را پایه سازی کرده و گسترش می دهد.
او عمیقا می خواهد که تمام هنرجوها با الهام گرفتن از او بتوانند پتانسیل های درونی خودشان را برای رقص بشناسند.و نه تنها بعنوان یک پرفورمر، بلکه همچون یک خالق و یک آفریننده عمل کنند و با تمرکز به فعالیت های فردی هر شخص در کلاس، پویایی و فعالیت های گروهی هم در نظر گرفته می شود.
این کارگاه توسط  خانه نمایش دا و با همکاری دبیرخانه جشنواره دایره و آکادمی هنرهای اجرایی افرا  در تاریخ ۱۷ و ۱۸ تیرماه، در عمارت نوفل لوشاتو برگزار شد.
لازم به ذکر است که تمامی شرکت کنندگان، در پایان گواهی حضور در این دوره را دریافت کردند.
این کارگاه به سرپرستی خانم ندا نوتاش برگزار شد.


بوتو در تهران «وجود» دارد

گزارشی از روزنامه شرق درباره پرفورمنس وجود در خانه نمایش دا

پژند سلیمانی. نویسنده و زبان‌شناس

برای مایی که شاید فقط چندتا از نام‌های حرکات ژاپنی به گوشمان رسیده است، «بوتو» و «کابوکی» فرقی ندارد. در کشور ما اجراها یا به قول فرنگی‌ها پرفورمنس‌های این‌چنینی، بسیار کم است یا بهتر بگویم تعداد آنهایی که مجوز می‌گیرند و می‌شود بلیتشان را از سایت‌ها خرید، بسیار کمتر است. برای همین، سر‌در‌آوردن از اینکه اصل این اجراها چیست و اصلا چیستی این اجرا از کجا می‌آید، کاری بسیار دشوار است. آنچه از متون اصلی می‌شود دریافت، این است که بوتو یک فرایند زیستی ا‌ست که نمی‌توان آن را فقط بر تکنیک متکی دانست. این امر بوتو را از بسیاری اشکال حرکتی دیگر متمایز می‌کند؛ یعنی هر اجراگر -بنا بر توانایی فیزیکی، روحی هر فرد- می‌تواند بوتوی متفاوتی خلق کند. حتی شرایط اجتماعی و اقلیمی نیز تأثیر بسزایی در اجرای بوتو خواهد داشت. مثلا کسی که در منطقه‌ کوهستانی رشد یافته و بدنش با قواعد بومی و اقلیمی آنجا سازگار شده است، حتما دایره‌ حرکاتش با کسی که با شرایط منطقه‌ کویری خو گرفته، متفاوت خواهد بود. بوتو اجرائی‌ است درونی، عرفانی که بنا به آنچه اجراگر در دوران مستمر تمرینی خود به آن رسیده است، روی صحنه شکل خواهد گرفت. رسیدن به توانایی برای این اجراها، کار روز و ماه نیست. کسانی که سراغ بوتو رفته‌اند، سال‌ها درگیر آن مانده‌اند. اگر از خودمان سؤال کنیم هدف این حرکت‌ها چیست، پاسخ بسیار متفاوت خواهد بود. می‌تواند مانند هر اجرائی پیامی ضمنی در دل داشته باشد که با امکانات اجرائی به مخاطب منتقل شود. هر آنچه اجراگر در اجرا از طریق حواس پنجگانه به مخاطب منتقل کند، جزء امکانات اجرائی به شمار می‌رود. اما در همین گوشه‌وکنارهای شهر، یکی از همین اجراها در حال انجام است: اجرای بوتو با نام «وجود»؛ نامی که به تنهایی بار و مدلولی را در ذهن به تصویر می‌کشد و مخاطب را پیش از شروع با خود درگیر می‌کند. بهزاد غلامی، با تصویری مینیمال و ساده، داستانی عمیق را به تصویر می‌کشد. این اجراگر سال‌ها روی این حرکات کار کرده است و حالا با انباشتگی که در این سال‌ها بدان دست یافته، آمده سراغ «وجود»؛ کلمه‌ای که ما را بدون آنکه بخواهیم یاد موجودیت، «دازاین» هایدگر می‌اندازد و درگیر فلسفه می‌کند.  اجرای «وجود»، موجودیت بشر را به تصویر می‌کشد. از ابتدای خلقتش به سوی درگیری‌هایش با جنسیت، درون و روح پیش می‌رود و با او پیش می‌رویم. سپس آن وجودی که شکل گرفته مقابل چشمان ما، در دنیایی که از در و دیوارش خون می‌بارد، خموده می‌شود. فرو می‌ریزد و در خود فرو می‌رود و پایان می‌گیرد و تمام می‌شود. درست مثل هر چیز و هر کسی که نقطه‌ شروع و پایانی دارد. درست مثل همین نوشته که باید جایی تمام شود.  مسیری که اجراگر برای ما به تصویر می‌کشد، مسیری ‌است که می‌توان آن را به هر کجای این کره‌ خاکی ارجاع داد. وجود اجرائی است که برای دقایقی ما را از وجود خویش غافل و همراه با زیستنی می‌کند که انگار پایانی برایش نیست. اجرای «وجود» در خانه‌ نمایش دا، هر شب ساعت ۲۰:۱۵ روی صحنه می‌رود.

لینک گزارش در روزنامه شرق

ورک شاپ حرکت توسط کورئوگرافر ایسلندی

بارا زیگفوس دوتیر رقصنده و کورئوگرافر ایسلندی است و ساکن بروکسل است که مشغول فعالیت حرفه ای در سطح بین المللی ست.او بعنوان یک طراح حرکت طی پژوهش های شخصی و تحقیقات مستمر خودش به تدریس میپردازد و در طی ورک شاپ هایی که برگزار می کند در تلاش است بخشی از دنیای هنری خودش را از طریق حرکت به دیگران منتقل کند.

بارا از روش های بدیعی برای تمرین بدن استفاده می کند با ایجاد قدرت، ایجاد انعطاف پذیری و البته هماهنگی.همچنین، چیزی که خیلی جالب است این نکته است که او از طریق تمرکز و جستجو در حرکات شخصی به بداهه پردازی در حرکت دست پیدا می کند و بعد از طریق همان نتیجه،  پرفورمنس های آینده اش را پایه سازی کرده و گسترش می دهد.

او عمیقا می خواهد که تمام هنرجوها با الهام گرفتن از او بتوانند پتانسیل های درونی خودشان را برای رقص بشناسند.و نه تنها بعنوان یک پرفورمر، بلکه همچون یک خالق و یک آفریننده عمل کنند و با تمرکز به فعالیت های فردی هر شخص در کلاس، پویایی و فعالیت های گروهی هم در نظر گرفته می شود.

این کارگاه توسط  خانه نمایش دا و با همکاری دبیرخانه جشنواره دایره و آکادمی هنرهای اجرایی افرا  در تاریخ ۱۷ و ۱۸ تیرماه، از ساعت ۱۳:۳۰ تا ۱۵:۳۰ در عمارت نوفل لوشاتو برگزار خواهد شد.

لازم به ذکر است که تمامی شرکت کنندگان، در پایان گواهی حضور در این دوره را دریافت خواهند کرد.

این کارگاه به سرپرستی خانم ندا نوتاش برگزار می شود.

تلفن تماس جهت ثبت نام:

۰۲۱-۸۸۰۱۶۰۷۴ و۰۹۱۲۸۴۳۱۳۰۰

ادامه مطلب
اجرای پرفورمنس «بودن» (being) درایران


پرفورمنس “بودن (Being) “با کارگردانی بارا زیگفوس دوتیر از ایسلند و بازی دو بازیگر ایرانی، در تهران، رشت و شیراز اجرا می شود.
به گزارش روابط عمومی خانه نمایش دا، «بودن» پرفورمنسی معاصر از کمپانی گریپ (کشور بلژیک) است که تیر و مرداد ۹۸ در عمارت نوفل لوشاتو تهران و پس از آن در سالن هامون رشت و مجموعه هنر شهر آفتاب شیراز به روی صحنه خواهد رفت.
“بودن” (Being) پرفورمنسی بر پایه‌ی حرکت با تمرکز بر حضور دو فرد بر روی صحنه است. این اجرا درباره‌ی شکل گیری مکالمه میان انسان ها و به اشتراک گذاری فضا به منظور اکتشاف درباره ی این مسئله است که چگونه می‌توان با وجود تفاوت‌ها و تشابهات فرهنگی با یکدیگر ارتباط برقرار کنیم.


گفتنی است این اثر در تهران با همکاری و مشارکت خانه نمایش دا و عمارت نوفل لوشاتو اجرا خواهد شد. در کنار اجراهای تهران، در نظر گرفته شده است تا یک کارگاه آموزشی دو روزه نیز توسط خانم بارا زیگفوس دوتیر برگزار شود. جزئیات دقیق زمان برگزاری و نحوه ی ثبت نام این کارگاه به زودی اطلاع رسانی خواهد شد.


زمان بندی اجراهای «بودن» در ایران به شرح زیر است:

اجرای تهران: ۱۶، ۱۷ و ۱۸ تیر – سالن نوفل لوشاتو

اجرای رشت: ۲۵ و ۲۶ تیر – سالن هامون

اجرای شیراز: ۱ و ۲ مرداد – مجموعه هنر شهر آفتاب
مدت نمایش این اثر ۵۰ دقیقه است و دیگر عوامل اجرای آن عبارتند از:


طراح و کارگردان: بارا زیگفوس دوتیر

دراماتورژ: سارا فندریک

بازیگران(اجراگران): معصومه جلالیه، علیرضا میرمحمدی

مدیر تولید: کلارچه اورلمنس

مدیر هنری (ایران): هانی حسینی

موزیک: آیوند لونینگ

لباس: آندرا کرانزلین

طراح نور: جان فدینگر

دراماتورژ: سارا وندریک

تکنسین اجرا: ماری وندکاستیل و هانی حسینی

روابط عمومی،محتوا و تبلیغات : معین قوی و ندا نوتاش (تیم روابط بین الملل خانه نمایش دا)

تولید: کمپانی گریپ بلژیک

تمرین-اجراهای دایره

روز دوشنبه ساعت ۱۹:۳۰
پرفورمنس “ماسک”
پرفورمنس “اعتیاد

روز سه شنبه ساعت ۱۹:۳۰
پرفورمنس “چاکرای چهارم”
پرفورمنس “سوسک”

خرید بلیت

هیچ سانسی برای خرید موجود نمی باشد.
پژوهشکده دا: جلسه اول نشست تخصصی حرکت و بدن با دعوت از “احسان همت”

جلسه اول نشست تخصصی حرکت و بدن  با دعوت از “احسان همت” (اجراگر، مدرس و طراح بین المللی رقص معاصر)

به گزارش ندا ‌نوتاش از بخش روابط بین الملل خانه نمایش دا در تاریخ چهارم اسفند ۱۳۹۷ به همت کسری شاهینی جلسه ای با دعوت از احسان همت به بهانه ی بررسی اجرای “I put a spell on you” در پژوهشکده دا برگزار شد که به دور از هیاهوی نمایش های متعدد جشنواره فجر، ساعتی رو در روی مخاطبان و علاقمندان برای تأمل و تفکر در باب چگونگی تولید یک اثر هنری (پرفورمنس) با ساز و کارهایی که کمتر در ایران شناخته شده، بپردازیم.
احسان همت با تجربه های متعدد همکاری با اساتید و هنرمندان بین المللی درباره چگونگی آغاز تولید پرفورمنس و ساز و کارهای فنی و تخصصی و کاربردی با مخاطبان به گفتگو نشست.

اولین اشاره ی او به اجرای “I put a spell on you” ترجمه ی نادرست نام اثرش بود که در حقیقت ترجمه دقیق آن “طلسمت می کنم” می باشد (متأسفانه دو سال پیاپی به نام جادویت می کنم ترجمه شده است که ترجمه ی نادرستی از نام اثر اوست) وی پس از آن تأکید کرد اجرای کامل اثر در جشنواره ی اخیر با الگوبرداری از ویلیام فورسایت نبوده، بلکه در تمرین اجرای این اثر که در بدو فرآیند تولید و تنها پس از سی ساعت تمرین با دو ‌اجراگر ایرانی و بدون تسهیلات تکنیکی در بخش try out جشنواره ی سال گذشته (دوره ی سی و ششم جشنواره بین المللی تئاتر فجر) ارائه داده از شیوه ای مشابه با ویلیام فورسایت استفاده کرده است.
وی هدف از اجرای تمرین سال گذشته را دستیابی به یک دراماتورژی با استفاده از تخیل تماشاگر دانسته و از اجرای جشنواره امسال (سی و هفتمین جشنواره تئاتر فجر) بعنوان تکامل همان فرآیند تولید یاد کرد.

او در این نشست تخصصی ابتدا توضیحاتی درباره تکنسین غیر ایرانی خود ارائه داد که در حقیقت کورئوگراف بودن تکنسین او چه تأثیر بسزایی در بهتر شدن روند اجرای طلسمت می کنم، داشته است و نیز تلاش های او جهت یافتن دوربین مناسبی که قادر به تصویربرداری در تاریکی مطلق باشد یکی از مصائب روند اثر او بوده است چرا که دوربین های مادون قرمز هم نیازی به نور هرچند محدود خواهند داشت اما اجرای طلسمت میکنم در شرایطی مبتنی بر تاریکی مطلق نیازمند دوربینی حساس به گرما بوده است که با تهیه و استفاده از آن فضای کار مورد نظرش میسر شده است.
بازیگران این پرفورمنس بعد از تغییراتی از چهار نفر به سه نفر محدود شدند که بنا بر کورئوگرافی شخصی او در تمام طول کار دائما در حال بازسازی خویش بودند، حرکات آنها بصورت مکانیکی و متقاطع و شکسته طراحی شده بود در حقیقت از حرکاتی پویا بهیچ وجه استفاده نشده بود و دراماتورژی اثر، تلفیقی از انتزاع (ابسترکشن) و خط داستانی (narrative) بود. اثری مبتنی بر حرکت و بدن.

احسان همت در حین توضیحات ضمنی خود تأکید بر ضرورت شناخت بدن توسط بازیگر، برنامه ریزی مستمر و دقیق، تمرینات مداوم و شرایط اجرایی بلحاظ تکنیکی و حرفه ای نمود و پاسخگوی سوالات و انتقال اطلاعات هنری خود به مخاطبان حاضر بود. این نشست تخصصی با بازخوردهای بسیار مثبتی از سوی مخاطبان و علاقمندان برگزار گردید و امید است در آینده ای نزدیک شاهد برگزاری جلسات بعدی پژوهشکده دا باشیم.

#جشنوارهتئاترفجر
#پژوهشکده_دا
#دا_انستیتو
#خانهنمایشدا
#خانه_دا
#تماشاخانه_دا ‏#dahouse
‏#fadjrfestival
‏#dainstitute
‏#contemporary
‏#performance
‏#dance
‏#dayerehfestival #fadjrfestival #dahousetheatre #dahouse
‏#contemporarydance
#پرفورمنس #رقص_معاصر
#جشنواره_دایره

پژوهشکده دا برگزار میکند

“جلسه #۱؛دیدار با احسان همت” (اجراگر، مدرس و طراح بین المللی رقص معاصر)

شنبه چهارم اسفند ماه

ساعت ۱۶ تا ۱۶:۴۵
کنفرانس همراه با نمایش فیلم: موضوع:بررسی اجرای “I put a spell on you” به عنوان اولین تجربه در کسوت سازنده/کوریوگراف

ساعت ۱۶:۴۵ الی ۱۷
سخنرانی با موضوع : چگونگی همکاری های بین المللی و بررسی سلایق جهانی در حوزه بدن و حرکت

ساعت ۱۷ الی ۱۷:۳۰
پرسش و پاسخ آزاد در حوزه بدن و حرکت
.
حضور برای عموم رایگان و آزاد است.

______________________________

#احسان_همت متولد ۱۳۵۹ شیراز ایران دانش اموخته کاردانی مکانیک خودرو از هنرستان طالقانی شیراز. .
اجراگر و طراح رقص نمایش “رقص روی لیوانها / #امیررضا_کوهستانی”
اجراگر نمایش “روز تولدت را به یادآر / #محمد_عباسی
اجراگر “انسان مینویسد / #ویلیام_فورسایت”
اجراگر نمایش “انقلاب بدن / مخلد راسم”
طراح حرکت اپرای “اورفه و مجنون /
La Monnai -De Munt “
استاد میهمان آکادمی رقص “فونتیس” در شهر تیلبورگ-هلند
و سابقه ی همکاری با: داوید زامبرانو ، اریک کایل، و فلیکس ون گرونینگن را در کارنامه ی خود دارد

او با نمایش «I PUT A SPELL ON YOU» و از کشور بلژیک درجشنواره فجر امسال شرکت کرده است.
#مصطفی_شبخوان، اجراگر ایرانی در این اجرا او را همراهی کرده است.
.

.

.

‌⭕Da Institute
Research meeting
:
#session1 ; Meet Ehsan Hemmat (Performer,Dance trainer and Contemporary Dance Choreography )
.
On Saturday, February 23, 2019
.
Time: 16:00 up to 16:45
Conference with Movie Show:
Subject: revising the performance “I put a spell on you”?
As the first experience in Creator / Cryographer
.

سرشت جاری

 

نگاه ناب

ایده،طراح و کارگردان:
محمد رضا غریب زاده

بازیگران‌:نرگس یحیایی،معصومه باقری

آهنگساز:دیبا فاضل نیا 

طراح گریم:نگار امید علی

 

 

الی الابد

طراح و کارگردان:محمد طاهری

بازیگر:نگار ساحشور

 

 

 

 

 

خانه دا
  • میدان فاطمی ابتدای خیابان گمنام خیابان جهانمهر کوچه ۶/۱ پلاک ۶۶
  • 88016074
  • 09123482386
  • -
  • info@dahouse.ir
  • t.me/dahouse