با ما تماس بگیرید...

ارسال پیام

نوشته های دسته بندی : بیوگرافی

SSMP
S.S.M.P

S.S.M.P (Siavash Sojoudy Music Project) is a project in Progressive / Ambient / Chill Out music formed in early 2011 in Tehran – Iran by “Siavash Sojoudy”. Raised in an artistic family. After university he started to experiment on analog synthesizers and digital DAWs to find the proper sounds that help S.S.M.P gains its own style into Ambient / Noise music. Because of engineering back ground it has some sort of scientific views to the nature of the sound and these ideas used in “The Hyperbolic Waves” and “Interstellar Sound” album by adding some narration form great scientists like Carl Sagan, Michael Faraday and Terence McKenna.

Being hungry for any sounds that interesting for electronic music pushes him to study sound engineering and making his home made synthesizers for his own works. Modular synthesizers world is a mystery to him and making them by his own hands make this world easier to reach.

Until today he published 3 official albums and he appeared on 3 V.A from Unexplained sounds, 3 music festivals (Tadaex04 – Tadaex06 – Tehran Contemporary music fest) and 4 independent live shows in Iran make the way easier to reach his goal for live shows.

 

 

 

س.س.م.پ

(پروژه موسیقایی سیاوش سجودی) پروژه تجربی موسیقایی در چندین سبک در حیطه موسیقی الکترونیک است که در اوایل سال ۲۰۱۱ (۱۳۹۰) توسط سیاوش سجودی در تهران شکل گرفت. سبک کاری این پروژه در بدو شروع Ambient / Post-Rock بود اما ساخت و اجرای قطعات تنظیم شده در این سبک بصورت فردی دشواری های خاص به خود را داشت و همین موضوع دلیل خوش آیندی برای تغیر در سبک کاری این پروژه شد .

کسب تجربه با سینتی سایزرهای آنالوگ و سیستم های ماژولار و محیط های آهنگسازی دیجیتال در سال ۲۰۱۲ سبک کاری اولین آلبوم این پروژه با نام “The Hyperbolic Waves” را به سمت Progressive / Ambient / Chill Out  برد بگونه ای که با اینکه اصوات آلات موسیقی راک وجود نداشت اما تنظیم و روند تمام قطعات مانند قطعات راک بود. با وجود اینکه تمامی قطعات این پروژه بدون کلام هستند اما در بعضی قطعات سخنانی از انسان های بزرگ بصورت نریشن در قسمتی از قطعه آمده است مانند صحبت های Terence McKenna در قطعه  Self Diffusionکه درباره اهمیت خلق ایده هایی مفید برای بشریت است.

همین روند برای آلبوم دوم هم ادامه یافت و همچنان یادگیری درباره مباحث صدا از مهمترین مسائل برای بروز بودن با سبک های موسیقی الکترونیک بود. در سال ۲۰۱۴ آلبوم دوم با عنوان “Interstellar Sound” منتشر شد و یک ماه بعد از آن در چهارمین فستیوال هنر دیجیتال تهران در پردیس سینمایی قلهک اجرا شد. در این آلبوم اصول صداسازی بر پایه منطق صداسازی تصادفی و تجربی سیستمهای ماژولار بود و همین امر سبک این آلبوم را به سوی Ambient / Noise / Drone برد. باز هم نریشنها پیام کلی هنرمند را در قالب چند جمله به مخاطب انتقال میدهد و این بار صحبت هایی از دانشمندانی مانند Carl Sagan و Michael Faraday درباره رابطه طبیعی بین علم و طبیعت و حفظ محیط زیست در میان قطعه ها خودنمایی میکند.

اجراهای متعدد در گالری هایی همچون گالری محسن ، سایه ، آران ، لاکی کلاور و فستیوالهایی همچون هنر معاصر تهران ، هنرهای دیجیتال تهران ۲۰۱۴ و ۲۰۱۶ تجربه شخصی هنرمند را برای ساخت قطعات در لحظه تقویت کرد تا اینکه در ۲۰۱۶ سومین آلبوم این پروژه با عنوان “Textures” توسط کمپانی یونایی Liquid Seed منتشر شد. سبک این آلبوم ترکیبی از دو آلبوم قبلی بود Ambient / Chill out / Noise .

طی این دوره این پروژه علاوه بر انتشار تک ترک ها و آلبوم ها بعضی از قطعات آلبوم های دوم و سوم توسط کمپانی ایتالیایی Unexplained Sounds در ۳ آلبوم گروهی در ۲۰۱۵ و ۲۰۱۶ منتشر شده است.

 

 

S.S.M.P Links

Soundcloud: https://soundcloud.com/ssmp1

Bandcamp: https://ssmp1.bandcamp.com/releases

Facebook: https://www.facebook.com/SsMusicProject

 

 

فهیمه پاکروان

لیسانس گرافیک تصویرسازی و عکاسی.
از سال ۸۵ حرفه عکاسی را در تئاتر و تلوزیون شروع کرده و تا کنون در این حرفه فعالیت میکنم.
همچنین در هنرِ کاریکاتور و تصویر سازی شاگرد استادانی چون بهمن عبدی، بهرام عظیمی، حمیدرضا مصیبی، شهناز و شهرام زهتاب و… بوده ام.
رقص را از سال ۹۵ شروع کردم و به طور تخصصی در حال اموزش حرکت، توسط کامیار صالح پور هستم.
– اجرای رقص ایرانی، سنتی در گروه حرکت واله
– پرفورمنس پایان اندوه برای مراسم رونمایی از آلبوم موسیقی به سوی صفر
– پرفورمنس دیاستاسی که چندین اجرا رفتیم و هم اکنون در حال اجرا است.

ترانه یوسفی

اجرا در شبکه جام جم “بچه هاى ایران”
اجراى مونولوگ ” نه من”
نمایش “توریست” فرهنگسراى سرو،
نمایش ” داستان یک عذر خواهى از امانوئل” سالن پالیز
مهمانسراى دو دنیا”شیراز سالن احسان
مستخدم ماشینى” سالن دراما
بازى در دو فیلم کوتاه
نوازنده پیانو و وکالیست

نارگل محمدنیا

متولد ٢٧ فروردین ٧۵
دانشجوی کارشناسی بازیگری کارگردانی دانشگاه هنر
خواننده/بازیگر/پِرفُرمر/پیانیست
طراح لباس کارهای دانشجویی
عضو سابق گروه کُر ارسباران به رهبری آقای فاتحی
خواننده/بازیگر در زبان کوهستانی علی اکبر علیزاد
عضو همسرایان و گروه رقص نمایش مفیستو به کارگردانی مسعود دلخواه

کاملیا شیخ نوران

– عضویت در گروه رقص حرکت به سرپرستی سرکار خانم فرزانه کابلی از سال ۱۳۸۳
– شرکت در نمایشهای ” خاطرات هنرپیشه نقش دوم ” و
” ملودی شهربارانی ”
به کارگردانی هادی مرزبان
-شرکت در نمایش ” رودکی ” به کارگردانی آقای علی پویان
-شرکت در بخش پشت صحنه در نمایش ” افشین و بودلف هر دو مرده اند ” به کارگردانی قطب الدین صادقی
-آموزش و تدریس و اجرای رقص به کودکان و نوجوانان در آموزشگاه آشیانه کودک و نوجوان در دو دوره و اجرای نمایش توسط کودکان آموزش دیده در دو دوره جشنواره موسیقی فجر
-آموزش و تدریس به کودکان در آموزشگاه سلاله و زنگوله و اجرای کنسرت توسط این کودکان در تالار رودکی و فرهنگسرای نیاوران
-شرکت در فستیوال رقص کردستان عراق
-شرکت در فستیوال رقص فولکلور دیژون فرانسه
– شرکت در دو دوره از اجراهای فضای باز جشن هفته تئاتر در خانه هنرمندان
– عضویت در کانون فرهنگی ، هنری دستگام و اجراهایی از جمله نمایش ” گنبدگاه ” در جشنواره فجر و جشنواره آیینی سنتی و اجرای عموم در این کانون
و انتشار کتاب صوتی ” ننه پیری و روباه دم بریده ” توسط موسسه فرهنگی – هنری ماهور در این کانون
– انتشار کتاب کوتاه ” افسونگر رقص ”
– شرکت در افتتاحیه و اختتامیه بازیهای المپیک کشورهای اسلامی در باشگاه انقلاب و سالن وزارت کشور

XSIX (فرحان مهاجرانی)

فرحان مهاجرانی (XSIX)،

آهنگساز و هنرمند صدا در زمینه موسیقی الکترونیک از تهران می باشد.

تحصیلات خود را در مهندسی الکترونیک در دانشگاه به پایان رساند و در سال ۲۰۰۵ در کنسرواتوار تهران به تحصیل در ترکیب موسیقی و اجرا مشغول شد.

در طول این سالها پروژه های مختلفی را در سبک های Electronic Rock ، Trip-Hop , IDM، Noise، Ambient اجرا کرد و بعد از کسب تجربه پروژه XSIX را آغاز کرد.
پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار نیز مطالعه در زمینه موسیقی الکترونیک، sound installation, sound art و آهنگسازی را ادامه داد.

 

او تا کنون برای چندین پروژه تئاتر فعالیت داشته، مانند: دژاوو، قلعه انسانها برای جشنواره تئاتر فجر، و چندین اثر دیگر اشاره کرد.
او تاکنون در جشنواره های مختلفی مانند TADAEX 2014 و جشنواره CMF در موزه هنرهای معاصر شرکت کرده است.

 

در سالهای اخیر او بیشتر در طراحی صدا برای multimedia and sound improvisation و استفاده از ترکیبهای پیش بینی نشده در هنر صدا با رویکردهای مختلف فعالیت داشته است.

 

آثار او در زمینه موسیقی امبینت و تجربی در سال ۲۰۱۶ توسط لیبل ایتالیایی unexplained sounds منتشر شده است. همچنین آلبوم دیگر این هنرمند به عنوان visions of darkness در سال ۲۰۱۷ توسط لیبل cold spring منتشر شد و در نقاط مختلف دنیا نقد های مثبتی دریافت کرد و مورد توجه قرار گرفتند. از دیگر تجربیات او می توان به بداهه نوازی با machinedrum، ماژول های صوتی و ژنراتورهای نویز طراحی خود در کنار ضبط و اجرای موزیک با استفاده از اشیاء مختلف به عنوان منبع صدا اشاره کرد.

 

 

Farhan Mohajerany a.k.a XSIX is an Electronic music producer and Sound Artist from Tehran

Studied Electronic Engineering at college 

Attended Tehran Conservatory at 2005, studying music composition and performance

During these years he did different projects from electronic rock,Trip-Hop to IDM, Noise,Ambient

and started his own project (XSIX) the following years 

After graduating from Conservatory he continued studying Electronic music

sound installation , Sound Art and music production through online courses and selfstudy. 

He has composed music and sound design

for several Theatre Projects like ( Deja Vu,Humans Castle for Fajr Theatre Festival, etc.. )

and Performed at different festivals like TADAEX 2014 and CMF Festival at Museum Of Contemporary Arts 2016

He did sound installation and composition for the modern Poet Leilly Galledaran and Mohammad Azarm which involved minimalistic and repetitive patterns &

Mathematical sound composition

These past few years he has focused more on designing sound for Multimedia and Noise improvisation performances involving chance and unpredicted happenings in sound art through different approaches

He has Published Experimental and Ambient Works in 2016 by the Italian Label “Unexplained sounds” and also in the Album “Visions of Darkness” ۲۰۱۷ by Cold Spring which had amazing Reviews World Wild

Some of his other works are improvisations with machinedrums,sound modules and noise generators of his own design beside recording and performing with different objects as sound source.

Finding a way to feel the presence of the moment in the immediate experience through sound.

Friday , 23 February 2018 , 20:30 , Da house.

Bernisaun (بهروز فراهانی)

بهروز فراهانی (Bernisaun)متولد شهریور ١٣۶٣ در تهران

آهنگساز موسیقی الکترونیک و تولید کننده صدا

تحصیل کرده رشته سخت افزار و طراح شبکه های کامپیوتری

سال ١٣٨٢ نوازندگی درامز را با عشق درونی ، مطالعه و تمرینهای مداوم آموخت و در چندین گروه با سبکهای مختلف به فعالیت پرداخت.
پس از گذراندن دوره ای در کنسرواتور تهران ، از سال ١٣٨۶ آهنگسازی در سبکهای : کلاسیک – راک – الکترونیک آغاز کرد و در استودیو آوای حنانه (mezzo) به فعالیت پرداخت.
بعد از این فعالیتها ، اکنون تصمیم به انتشار آلبوم خود که به سبک موسیقی درون است ، دارد.

 

Behrouz Farahani was Born on September 1984 in Tehran .

experimental Electronic Composer , Sound designer & Producer.

He studied computer hardware and network design.

-In 2003, he started learning Drum’s skills with inner love, studying and continuous exercises , played with several bands of different styles.

After conducting a period of time at the Tehran Conservatory, he began composing in classic Rock-Electronic Styles . 

-in 2007 he worked with Mezzo Studio.

Following these activities, he has decided to release his album, which is in inner experimental music style .

نریمان علی اکبر ( Limen)
(Limen) نریمان علی اکبر

نریمان علی اکبر (Limen)

پیانیست و الکترونیک آرتیست،

در سال های اخیر به صورت مستقل مشغول به کسب تجربیات جدید در زمینه آهنگسازی و اجراهای زنده بوده است.

 

اولین آلبوم وی به نام Cerulean در خرداد ۱۳۹۶ توسط لیبل ژاپنی Bump Foot منتشر شد.

 

Limen همچنین انتشار دو تک آهنگ را نیز در کارنامه خود دارد.
تک آهنگ (Wherefore the Worm Universe) توسط لیبل انگلیسی کولد اسپرینگ (Cold Spring) در آلبوم کامپایلیشن روی سی دی منتشر شده است.

همچنین این تک آهنگ توسط لیبل ایتالیایی Unexplained Sounds Group به صورت دیجیتال منتشر گردید و مجلات معتبر بسیاری به نقد و بررسی این آلبوم پرداختند.

Nariman Aliakbar, aka “Limen” is a pianist and electronic musician, based in Tehran. He has been active in electronic music mostly performing in private and underground gigs.
The word “limen” refers to the boundary of perception, a threshold below which something is not perceived or is not distinguished from another.
The album Cerulean, published by the Japanese label Bump Foot, is a representation of personal impressions interwoven with the situations surrounding Limen. In other words, the melodies and background noises coupled with rhythmic elements stand for the union of dream world and reality.

 

برخی از موسیقی های نریمان علی اکبر را می توانید از طریق لینک های زیر گوش دهید:

https://soundcloud.com/nariman-aliakbar-26346923

http://www.bumpfoot.net/foot265.html

 

 

 

 

 

 

 

 

کوینتت مدروگادا (Madrugada)
کوینتت مدروگادا (Madrugada)

کوینتت مدروگادا (Madrugada) فعالیت خود را در آپریل سال۲۰۱۶ با پنج نوازنده، پنج ساز و پنج ملیت مختلف (ایران، آلمان، لهستان، ژاپن و گواتمالا) شروع کرده و در جولای سال ۲۰۱۷ در فستیوال موسیقی Klassik in der Altstadt موفق به کسب مقام سوم شده است. اجرای قطعات در سازبندی اصلی توسط آهنگساز آنها (پیاتزولا) از ویژگی‌های شاخص این گروه موسیقی است.

آستور پیاتزولا (١٩٩٢-١٩٢١) Astor Piazzolla آهنگساز و نوازنده ى باندُونئُون از جمله شخصیت‌هاى برجسته‌ى موسیقى آرژانتین بود که در آثار خود ویژگى‌هاى موسیقى کلاسیک و مدرن قرن بیستم (به خصوص سبک بارتوک، استراوینسکى و راول) و همچنین موسیقى جَز را با تانگو تلفیق کرده و باعث‌ جهانى شدن آن شد. وى در بوئنوس آیرس آهنگسازى را نزدآلبرتو خیناستِرا فرا گرفت و سپس تجربیات خود را در پاریس نزد نادیا بولانژه ادامه و گسترش داد؛ به همین سبب مى‌توان در آثارش علاوه بر اثرات موسیقى مدرن حتى تکنیک هاى رایج درموسیقى باروک، همچون کنترپوان و خطوط باسِ تکرار شونده را بازیافت. آثار او سبکى انقلابى و منحصر به فرد را به وجود آوردند که به اسم تانگو نوئِوُو ( Tango Nuevo) شناخته می‌شود. این شاخه‌ى جدید، با موسیقى سنتى آرژانتین تفاوت دارد و در دوره‌ى فعالیت آهنگساز در وطنش از محبوبیت چندانی برخوردار نشد.

پیاتزولا به عنوان نوازنده‌ى بسیار برجسته‌ی باندونئون با ارکسترها و آنسامبل‌هاى معتبر دنیا فعالیت مى‌کرد. بیشتر آثار او در شکل اصلى، براى ترکیب ساز هاى باندونئون (یاآکاردئون)، پیانو، ویلن، گیتار الکتریک و کنترباس (ترکیب کوئینتت مدروگادا) ساخته شده‌اند؛ و جاى بسیار براى تخیلات و بداهه‌نوازی باقى مى‌گذارند. این نیز از نشانه‌هاى تلفیق سبک‌هاى مختلف و تضعیف مرز بین‌ آن‌ها در آثار پیاتزولا مى‌باشد.

هما نيكنام
هما نیکنام

هما نیکنام
– آغاز فراگیری موسیقی در پاریس با ساز سه‌تار نزد داریوش طلایی ١٩٨۴ و در ادامه آموزش ردیف نزد رضا قاسمی.
– فراگیری آواز نزد هنگامه اخوان و حسین عمومی.

همکاری با گروه مشتاق (رضا قاسمی) ١٩٨٧:
– اجرای کنسرت‌هایی در پاریس.
– انتشار سی‌دی «دشتی – ماهور» در همکاری با گروه مشتاق ١٩٩٠ پاریس.

آغاز همکاری با حسین علیزاده ١٩٩۶:
– عضویت در گروه هم آوایان.
– اجرای اولین کنسرت (راز نو) با خواننده‌ی زن پس از انقلاب در ایران.
– انتشار سی‌دی «راز نو» ١٩٩٨ تهران.
– انتشار سی‌دی «از اعصار» ٢٠٠٠ تهران.
– اجرای کنسرت‌هایی در خانه‌ی رادیو پاریس ١٩٩٨، تئاتر شهر پاریس ١٩٩٩.
– کنسرت‌هایی در بلژیک، سوئیس، آلمان و پاریس همراه با گروه هم‌آویان به سرپرستی حسین علیزاده و انتشار آن در سی‌دی «مادران زمین» پاریس.
– شرکت در فستیوال آواز در لیون سال ٢٠٠٠
– تور کنسرت در ژاپن سال ٢٠٠٢
– انتشار سی‌دی «پرنده‌ها» سال ٢٠٠١ پاریس.

همکاری با گروه آوای دوست (فریبا هدایتی) ٢٠٠۵ :
– اجرای کنسرت در سوئد ٢٠٠۵

همکاری با سید آرش شهریاری ٢٠٠٩
– تور کنسرت «ندا» در ژوئن‌ویل فرانسه.

همکاری با گروه موسیقی یارآوا از سال ٢٠١٢
به عنوان خواننده و عضو هیئت امنا

نقشه
خانه دا
  • میدان فاطمی ابتدای خیابان شهید گمنام خیابان جهانمهر پلاک ۲۶
  • ۰۲۱-۸۸۰۱۶۰۷۴
  • کد پستی: 1431643553
  • info@dahouse.ir
  • t.me/dahouse